Robynin ”Dancing On My Own” -kulttuurin vetovoima

Robynin ”Dancing On My Own” -kulttuurin vetovoima

Harvat muusikot pystyvät kertomaan rakkauden liikeradan yhtä taitavasti kuin Robyn. Ruotsalaisen poplaulajan sanoitukset ovat melankolisia, katkeransuloisia, mutta eivät koskaan sakariinisia. Siellä oli Ole minun , tarina korvaamattomasta rakkaudesta; Jokaisella sydämenlyönnillä , parisuhteissa koetun kivun tutkiminen; Ja tietenkin Tanssi omalla , sydäntä särkevä kuvaus entisen näkemisestä uuden rakastajan kanssa. Huolimatta nimityksestä vuoden 2010 paras kappale tykkäävät Huoltaja ja esiintyi lukemattomissa vuoden lopun kierroksissa, kappaleen kaupallinen vastaus oli verrattain haalea - se saavutti vain 8. sijan Isossa-Britanniassa, eikä edes sijoittunut Yhdysvaltain Mainostaulu Kuuma 100.



Kuusi vuotta myöhemmin, ja kappale on taas listalla - tosin hyvin erilaisessa muodossa. A kansiversio Calum Scott , houkutteleva lahjakkuusnäyttelijät, saavutti viime viikolla 2. sijan. Vielä yllättävämpää on, että hänen versionsa on ollut viimeisen 20 viikon listalla ja on jopa sertifioitu kultaa yli 400 000 kappaleen myynnistä. Kuinka hän saavutti menestyksen kappaleella, jota voidaan parhaiten kuvata kulttisuosikiksi? Vielä tärkeämpää on, miksi Robynin alkuperäinen on edelleen kaupallisesti aliarvioitu?

Robynia tervehditään jatkuvasti kriittisenä menestyksenä - käytännössä kaikkea, mitä hän koskettaa, kuvataan musiikillisena kullana, ja hyvästä syystä. Hänen albumeissaan voi olla sekoitus poppia, universaalia vetovoimaa enemmän vasemmanpuoleisella äänikokeilulla, mutta hänen sinkut ovat aina hyvin valittuja ja täynnä tunteita. Vielä tärkeämpää on, että hänen luovan näkemyksensä ainutlaatuisuus on hyvin dokumentoitu ja esimerkkinä vuonna 2005 tehdystä päätöksestä katkaista siteet merkittävään etikettiin. Hänen perustelunsa Konichiwa Recordsin - etiketin, jolla tällä hetkellä on vain hänellä ja Zhalalla - perustamiselle oli, että hän mieluummin julkaisisi laadukasta musiikkia ilman levy-yhtiöiden puuttumista. Päätös maksoi: tuloksena oleva samanniminen albumi synnytti nopeasti # 1-singlen vuonna 2007 With Every Heartbeat -muotona.

Vaikka kappale on edelleen hänen suurin menestys kaaviossa, Dancing On My Ownia pidetään usein Robynin määrittelevänä kappaleena. Sen vetovoima on kestävä lukemattomista syistä, joista kiistatta näkyvin on sen lyyrinen kuvaus avuttomuudesta ja kaipuu. Minä Annan kaiken, mutta en ole tyttö, jonka viet kotiin / tanssin edelleen yksin, hän huutaa kuorossa ja ympäröi musiikillisesti kipua, jonka useimmat nuoret ovat kokeneet tanssilattioilla jossain vaiheessa. Robynin tunnepitoisuus antaa kappaleelle viskeraalisen laadun, joka on tehnyt siitä täydellisen valinnan useille komedioille viimeisen kuuden vuoden aikana; se äänitti kuuluisan ” vihaa seksiä Chuckin ja Blairin kohtaus 4. kaudella Gossip Girl, sekä tarjoamalla Hannahille innostava musiikillinen paeta - homoseksuaalisen rakastajan paljastuksesta Tytöt.



Sydämenmurtuneet balladit ovat aina olleet säännöllisesti mukana kaavioissa maailmanlaajuisesti, mutta Robynin ainutlaatuinen rakkauden ja menetyksen tarjonta tarjosi jotain monimutkaisempaa ja vivahteikkaampaa kuin popmusiikki on odottanut. Sen taustana voi olla mikä tahansa yökerho milloin tahansa; Tärkeintä on, että tähti osoittaa kohti yökerhoa eräänlaisena utopiana, kulttuurikeskuksena, joka tarjoaa herkän sekoituksen tunteita. Ihmisillä on niin paljon odotuksia, kun he lähtevät, niin paljon toiveita siitä, mitä heidän yönsä tulee olemaan, hän selitti vuonna 2010 Pitchfork haastatella. Ihmiset juopuvat ja muuttuvat tavallaan itsekseen, ja he lähtevät kokemaan jonkinlaista tunnetta. Mutta se ei aina ole hauskaa. Siinä on tuhoisa puoli. Tämä itsetuhon elementti soi kappaleeseen, jota kuvataan kontrastina suolistoa kouristavan tuskan nähdessäni rakastajan liikkuvan ja makaabisen kyvyttömyyden katsoa poispäin.

”Dancing On My Own” -henkilö voi olla emotionaalisesti haavoittunut, mutta vallitseva viesti on, että adrenaliinilla imeytetyt yöt ovat lopullinen paeta

Loppujen lopuksi kappale kuitenkin loistaa nimenomaan sellaisen kulttuurin taustalla, joka väittää yöelämän vähenevän. Artikkelit väittävät, että me kaikki muutumme klubifobiset erakot , kun taas ikoniset paikat sulkevat edelleen hälyttävä säännöllisyys tiukat lisenssilakit ja voiton menetys. Dancing On My Own -henkilön päähenkilö voi olla emotionaalisesti haavoittunut, mutta vallitseva viesti on, että adrenaliinista nauttivat yöt ovat lopullinen paeta - kyse ei ole aina potentiaalisen rakastajan tapaamisesta eikä pelkästään hedonismista. Sen sijaan on kyse musiikin kokemisesta sen alkuperäisessä muodossa ja vapauttamisesta tanssilattian negatiivisuudesta. Mielestäni (yökerho on) tärkeä paikka sukupolvellemme, hän selitti a 2010 haastattelu kanssa Nukke. Sillä on jokapäiväisessä elämässämme rooli, jota voit melkein verrata kirkkoon tai mihinkään, jolla on suurempi merkitys ihmisille.



Silti totuus on, että Calum Scottin Dancing On My Own -kansi ei ole ollenkaan huono. Arvostelut merkitsi versionsa terävä ja ahdistava, kun taas joukko kommentteja itse tuotettu video korosta hänen puhdasta, lahjakas, hämmästyttävääänensä - tosiasia, joka on kiistaton. Hän osaa laulaa ja voi laulaa hyvin. Kuuntelemalla kappaleen alkuperäisen kontekstin ja muuttamalla sen kaavamaiseksi pianobaladiksi hän menettää kaksinaisuuden, joka tekee alkuperäisestä niin uskomattoman.

Robyn tunnettiin raivostuneestaan Live-esitykset kappaleesta - hän heittäisi kiihkeästi ympäri maailmaa, huutamalla sanoituksia, kun hän epätoivoisesti työntää vihansa. Samanlainen voimakas esitys on virallisessa videossa - erottuva hetki tulee, kun rummuttavat rummut siirtyvät lopulliseen kuoroon, yhdessä kuvan kanssa, jonka Robyn heittää häikäilemättömästi lyöntejä, kun vilkkuvalot kehystävät hänen haavoittunutta aggressiotaan. Scottin video ei näytä mitään näistä tunteista. Sen sijaan hän katselee unelmansa tytön yhdistyvän unelmansa kaverin kanssa tasalaatuisen meren keskellä. Ei ole tanssia, ei energiaa eikä vapautumista; se on lineaarinen tulkinta musiikillisesta mestariteoksesta, jota juhlitaan sydänsärky ja euforia.

Robynin jatkuva 'kriittisen kultaseni' maine valaisee raittiutta totuutta. Aina kun hänen tuhoisten bangereidensa raaka, verenvuotoinen sydän repeytyy, riisutaan paljaaksi ja lisääntyy maailmanlaajuisesti, tulokset resonoivat, koska häiriötekijöitä ei ole. Se, että lahjakkuusnäyttelijän alumni on saavuttanut valtavan menestyksen yhdellä suurimmista hitteistään, ei ole todellinen yllätys - nämä esitykset perustuvat kokeiltuun ja kattavaan taustahahmoon, riisuttuihin pianokansiin ja pieneen musiikilliseen kokeiluun näyttää siltä, ​​että tämä kaava onnistuu edelleen. Se ei tietenkään takaa pitkäikäisyyttä, se tarkoittaa yksinkertaisesti sitä, että näiden franchising-taitojen tekijät ymmärtävät luonnostaan ​​musiikkiteollisuuden kaupalliset mekanismit.

Tämä on peli, jota Robyn on todistanut kerta toisensa jälkeen, ettei halua pelata; hänen haluttomuutensa laimentaa visioaan saavuttaa kaavion menestys on ihailtavaa, mutta jättää suurimmat hiteensä avoimiksi Scottin kaltaisille suosia. Silti Dancing On My Own osoittaa edelleen kiistattoman maineensa modernina klassikkona - jopa Lordena mainitsi sen 'täydellisenä' kappaleena , kirjoittaminen on onnellinen ja surullinen, tulinen ja itsenäinen, mutta haavoittuva ja pieni, iloinen, vaikka sydän murtuu. Viime kädessä näyttää siltä, ​​että Robyn on saavuttanut täydellisen pop-laulun vaikeasti haastettavan unelman - Scottin pared-back-esityksen menestys vain korostaa Robynin ajattoman alkuperäisen tuhoisaa loistoa.